Elisabetta Guolo..
E’ l’男人,无论他使用的工具是什么,创造工程’arte“多年来他写道’20人雷,达达主义画家和超现实主义的摄影师,试图解释 perché 摄影可以是艺术品。但是它就是这样吗? 我遇到了Manuela Masciadri,这是一种摄影师职业,并将问题变成了她。
“摄影无疑是艺术,虽然全新,但没有比其他形式的表达更少,例如绘画。如果你想到“艺术家”这个词,不同就是讲话。如果我们想到像Leonardo或Picasso这样的角色,我的文化会带来非常高的比较条件,因此我与这个术语有矛盾的关系。今天艺术家是他的意思的滥用和清空的话语, 我不喜欢用它。 L.’艺术是主观的,我无法定义自己的艺术家,我只能说要使用摄影来传达我的内心。“
Manuela是 在博洛尼亚出生于科莫,是其运营总部于2008年开业。毕业于经典高中,毕业于文学,他在米兰学习摄影,现在在John Kaverdash参加了硕士学位,以John Kaverdash出席了硕士学位。 教拍摄研究所。他的图像出现在杂志中 着名的黑色杂志(插入摄影D.’阁下),Vogue.it(Photovogue Section),Howcool.it光泽杂志,必须新娘魅力,Genio Donna。 


她专注于时尚肖像,你今天如何结合摄影,艺术和时尚?
“为私人工作,我都会实现时尚剪辑的肖像,既为杂志,又为其执行服务,始终采用时尚裁剪。我借了L.’从肖像元表达模型,我喜欢混合两种。 任何人都可以感受模型,也可以在没有失去自己的身份的情况下变得时尚“。

在他写的博客中“我喜欢拍摄’美丽和美丽的原创性’originalità“这是什么意思?
“我喜欢拍摄人民,我很兴趣拔出一些关于美丽科目的不同东西,带来什么捕捉我的注意力,l’原创性精确。在这个假设上工作。 相反,当我少参加传统的美学教堂时,我喜欢利用它们在多样性方面产生的美丽。 使用短期目标,而摄影师与该人的对话,带来l’灵魂。我的野心和满足来源是试图告诉这个’每个人的身份。有人还告诉我,他们比心理治疗会议好!“

与私人和专业人士合作,始终可以忠于他以前发言的美丽和原创性的研究吗?
“对我的风格的更大定义是可以越来越多地与我的照片个性相同的建议。我喜欢灯光和阴影游戏,最内心的大气和中性颜色”

她经常工作’国外,与之相比的差异越高’Italia?
“除了一个非常高的专业精神,在各个层面都有可察觉的,结合最严格的宗教学科,我注意到外国杂志的经常是一种较少的商业方法,我会说更实验。即使是模型也基于他们的审美人格及其解释能力选择。

最后一个问题,你更喜欢的是什么,它想拍摄最多?
“我喜欢它,你想要一个越来越高的水平,在时尚音乐家,演员,董事中拍摄,在他们身上找到没有人所看到的。洛杉矶和纽约是我更加令人着迷的城市,因为它在这些人物中非常丰富“。